《Irma Boom Book Design》書籍設計展 @ LaVie

平板電腦的出現或許改變了我們的閱讀習慣，書籍設計的創意能量卻未曾因此而減少，反而，更顯得獨特。la vie走訪現正展出的《Irma Boom Book Design》書籍設計展，察覺到隱藏在手心的觸覺騷動，才發現真的小看的書本的可能性，閱讀或許只是眼球由上而下的移動，但翻閱卻是從觸覺到視覺的美妙共感。

這次展覽的海報，有不同顏色，可免費索取。

入口處提供報導Irma Boom的相關雜誌可翻閱，還有幾本書Irma Boom的作品提供翻閱。

來自荷蘭的Irma Boom伊瑪布，是當今世界上首屈一指的書籍設計師，她曾經三度榮獲「世界最美麗書籍獎」（The most beautiful book in the world）金獎獎項，更在2001年獲得書籍藝術創作重要獎項古登堡獎（Gutenberg Prize）肯定，為該獎項創立以來最年輕的得獎人。

她的設計為書本創造了新生命，跨越平面的想像，賦予閱讀不同的感官體驗，不僅觸覺、視覺，甚至是嗅覺、感覺的體會，這次展覽展出她近十年間的30餘件代表作品。

Irma Boom Book Design書籍設計展會場。

Irma Boom作品集《Biogrphyin Books》

展出作品中包含一本僅5公分乘7公分大小的Irma Boom作品集《Biogrphy in Books》，近700頁內容厚達3公分，刻意不協調的比例，是Irma Boom給予自己15年創作回顧的小品，2010年發行，她無意藉此作品集大聲嚷嚷，也認為無須向世界宣告什麼。然而這個作品集還是在第一刷就賣光了，再版時，她讓書本的寬度與高度各長大1公分，藉此分辨出不同版本。

展覽會場以四個大箱子擺設Irma Boom的作品，搭配投影影片解說。

為蘇黎世設計博物館設計的《Every thing desi》

這本書《Every thing desi》是蘇黎世設計博物館邀請她，為700多件館藏設計一本書every thing design，她將書本原有架構重新規劃，以大量滿版照片取代作品解說，作品的安排不按照年代或作者順序分類，而是以色彩或視覺元素來安排。

書本外觀全黑，頁面側邊為德語的Wandel Werte，意思為Change Values。表達了她的設計主導整本書呈現的概念，這個概念超越了設計師在設計書籍時原有的限制，進而重新定義其意義及價值。

住在法國的美國編織藝術家Sheila hicks的作品集，《Sheila hicks – Weaving as Metaphor》

《Sheila hicks – Weaving as Metaphor》這本書是居住在法國的美國編織藝術家Sheila hicks的作品集，書本的裝訂使用不修邊幅的頁緣，讓書就像是一個編織的雕塑，也讓這本書在閱讀時多了觸覺體驗。這本書在出版之前，她花了許多時間說服作者及出版商，推出後在市面上大賣，再版數次，更讓作者sheila hicks的作品再次流行，證明書籍設計是非常重要的推手，她自己也很滿意這個作品集。此書獲得2007年the most beautiful book in the world金獎獎項。

Irma Boom作品，奧地利照明設計公司Zumtobel的50周年紀念書《Lightyears》

《Light years》這本書是Irma Boom為奧地利照明設計公司Zumtobel所設計的50週年紀念專刊，封面以色料三原色來傳達光的意象，書的側邊印刷反光光譜，是該公司非常重要的發明。書的內容主要是品牌發展歷史，在書的結構上，她以倒敘方式呈現事件發生的片段，年代的軸線以圓圈的數量來溝通，如：2000年利用一個圓圈表示，1999年則用兩個圓圈表示，以此類推。若是在夜晚，書背的螢光油墨讓書背閃亮，成為書架上最亮眼的光之書。