LaVie

新莊工業區內，鐵皮屋、老舊民房凌亂比鄰，狹小三米巷道內，棉品實業工廠讓退了空間的前庭植著綠樹，盛夏早晨，葉木遮陰並招來微風涼意。創辦人洪清峰歷經台灣紡織業的盛世和夕陽，30年一瞬，現在的他，以取之於大地的精神揮灑屬於自己的色彩。

【文／吳書萱；攝影／王漢順】

DEDON是頂級戶外家具品牌，然而DEDON的創辦背後卻有著浪漫的故事，原本是德國職業足球明星的創辦人Bobby Dekeyser因為腳傷被迫休息，而熱愛陽光一點也閒不住的他，開始產生創辦戶外家具品牌的念頭。

【文／葉靜芳；圖片提供／DEDON】

設計，型塑一個城市的美學輪廓，在這個全球瘋設計的時代就讓【全球瘋設計】App帶領你掌握設計脈動，「一指」輕鬆跟上多變的設計步伐！


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什麼？！ALESSI麻將？！沒錯！你沒看錯！這是ALESSI正在台中大遠百所展出的展覽《「止」禁城》計畫。
 
↑ALESSI麻將當然上頭刻的是ALESSI眾多的經典設計囉！(photo@la vie)

 
↑沿著手扶梯上8樓，沿路都可以看到真人大小的安娜小姐指引著你前往展場。(photo@la vie)

《「止」禁城》（(Un)Forbidden City）計畫，「止禁」意味著ALESSI首度與中國建築師如此大規模的合作；對於ALESSI來說，這個計畫讓他們挖掘了中國的新設計潛力，對於七位中國建築師而言，這是他們第一次挑戰工業設計，以各自的視角來演繹ALESSI最具代表性的產品──托盤，把建築的理念融入方寸之間，正是所謂微建築的實踐。

 
↑ALESSI和北京故宮博物院攜手推出的《「止」禁城》計畫，現在在台灣也看得到。(photo@la vie)

哈利‧卡拉漢，曾經說過：「不是為不同而不同，而是由於個體是不同的，而個體表達他自己。」他指涉的是一種純粹的本質化差異，生成的視覺結果，而非嘩眾取寵的爭取目光。在台灣攝影界，也總是期盼著能看到不同的視覺語言或觀察切點，2011TIVAC攝影新人獎，希望透過這次的活動，找出屬於台灣的新視代語言。
    
久雨過後，終於放晴，大學時代，常常在這樣的午後，翹離無味的生態學，到美術館看看展。今天算是再度回憶這樣的滋味吧！雖然已經為着1月的封面故事，忙得天昏地暗，但在那麼怡人的下午，如果繼續寫稿，好像有點對不起自己，一直都想看看《Who's Next？2011 TIVAC攝影新人獎》展，想著想著，就坐上車到了城市舞台附近的TIVAC台灣國際視覺中心，進入攝影的世界，看看台灣攝影的新視點。

平板電腦的出現或許改變了我們的閱讀習慣，書籍設計的創意能量卻未曾因此而減少，反而，更顯得獨特。la vie走訪現正展出的《Irma Boom Book Design》書籍設計展，察覺到隱藏在手心的觸覺騷動，才發現真的小看的書本的可能性，閱讀或許只是眼球由上而下的移動，但翻閱卻是從觸覺到視覺的美妙共感。

這次展覽的海報，有不同顏色，可免費索取。

 
今年台灣設計師週展場設計充滿繽紛豐富的色彩。 

一年一度的台灣設計師週已經在上周五9月16日開展囉！展期直到9月25日結束，趁這幾天秋高氣爽的好天氣，快去瞧瞧吧！
展出場館分配與去年一樣，分為兩館，A館為設計師們大展創意的主題聯展區，以及展現品牌設計概念為主的3*3 design show；B館延續3*3 design show之外，還有大會主辦的設計徵選展，可在此看到15位設計明日之星的精采作品。
除了會場中令人驚喜、感動的設計品之外，位於展館對面的設計論壇也是今年注目焦點之一，今年的設計論壇邀來眾多大師助陣，包含黑川雅之、Herman Miller亞洲公司研究設計是負責人Marc Fong，還有近年在國外展覽大有斬獲的台灣工藝時尚品牌Yii，請參與設計師談談華人新設計的定位….，重點是，不收費喔！首場請來日本設計大師黑川雅之分享他的設計修辭學，現年74歲的黑川雅之先生被譽為日本設計界的達文西，他的論壇在開放報名後很快就額滿，La Vie小編也報名了這場，就為大家稍稍筆記一下重點吧。

台灣設計師與從德國遠道而來的Markus Heinsdorff，為「竹」這個現下最流行的綠建材做各種跨界解讀，展覽在學學文創七樓的純白空間，白與竹色，各式從「竹性」來思考的工藝作品，劃破我們對竹藝的傳統印象。
   
設計師Markus和他的竹椅。(攝影@劉信佑)

你對地球變化的「強度」能承受多少？
 
每年年初的巴黎傢飾展是傢飾設計的全球風向球，也象徵了全球人類慾望之所趨，除了最新潮流趨勢也包含選出的年度代表設計師。今年的趨勢主題為「強度」（INTENSITÉ），而另外三主題更是抽象，包含了「高壓」（Haute Tension）、「催眠」（Hypnotic）以及「不插電」（Un-plugged）。新銳設計師如何用設計拯救地球？三大趨勢概念密碼解密！

還記得去年「幾米星空特展」受到台灣民眾熱烈迴響，不斷延展。今年12/17-1/7已移師到北京三里屯Village展出，在冷冽的耶誕氛圍中，仰看幾米溫暖的星空。今年最轟動的莫過於台北花博夢想館的幾米偶動畫劇場，讓國內外看展的民眾驚艷不已！


接著，最新作品「幾米世界的角落特展」12/22已在華山創意園區登場，以幾米繪本《躲進世界的角落》和《走向春天的下午》為文本，由台灣與瑞典逾20組設計師團隊進行創作。同時，讓小編非常期待的「幾米走向春天的下午音樂魔幻劇場」，是金曲獎音樂家劉季陵，期望台灣能有一齣媲美《太陽馬戲團》的代表作而誕生的異想世界，更是國內首創的全新表演型態！

 
 ↑「ASUS設計團隊」將雪球與兒時吹泡泡的幸福意象結合，彩色泡泡中是以廢棄主機版與零件創造的小世界。

第八屆台灣設計博覽會終於在今天正式開幕了！雖然提起台灣設計博覽會心中總有陰影…..因為第三屆就是我們公司辦的啦！人仰馬翻的在當初還是荒地的高雄衛武營，那幾個月的日子只能用不堪回首來形容XD……不過呢，走過高雄、台南、台中，第八屆終於又回到了台北，還是很令人振奮的！

↑今年博覽會的入口，大愛心醒目又可愛！

開幕前一天小編來到松菸參與「2010金點設計獎」的頒獎典禮。沿路上就已經莫名的塞車了，轉進華視對面光復南路的巷子，又赫然發現一堆黑頭車。在媒體簽到處「畫押」之後，沒想到等著迎接小編的竟然是搜身！

繼上周六T大（Tom Dixon）來台的唯一演講後，MOT/CASA馬不停蹄地又來另一發活動。如果你曾經關注於今年4月的米蘭家具展的話，就一定會看到這個消息。


3R的循環，變成了Emeco品牌最重要的核心概念。

已有66年歷史的美國設計家具品牌Emeco與可口可樂攜手合作的跨界作品，以經典的Navy 1006為原型，運用111個可口可樂回收寶特瓶，製成的首件塑料作品「111 Navy Chair」，更特別的是在傢俱展中，還以冰封於成噸冰塊內的方式成為現場最矚目的焦點。

Uniqlo來台北了！
這幾天鬧得大家沸沸揚揚的消息，盼了一年一年又一年，這次，不是作夢，Uniqlo真的來了！
而理所當然地，Uniqlo的藝術總監佐藤可士和，也一起來台做重點宣傳。


現場人山人海的記者大哥大姊們


現場帥氣無比的佐藤桑

大家夏天或是冬天喝酒最痛苦的想必就是飲料的失溫。啤酒不冰、溫清酒不熱， 喝起來都是一種酷刑。

先別說冰冷的香甜白酒拿在手上會因為手溫而破壞酒溫，熱燙的清酒或是燒玫瑰烓酒，用手拿著才更怕燙著吧！

所以最近編輯看上了這款醒酒瓶。

▲葫蘆中式酒水組。(圖片提供by JIA Inc.)

鋼鐵人、海綿寶寶、麥可傑克森再加上十八銅人和庫柏力克熊，看似完全不相關的角色，卻在同一時間出現在同一個地方，這就是台北國際玩具創作大展。

  
▲在這展場當中幾乎走兩步就會看到不同設計的庫柏力克熊出現。

大部分的博物館都是以過去的歷史藝術館藏為榮，但古根漢博物館卻十分當代，現在古根漢正與網路創作平台YouTube Play接軌，我們可以感受古根漢要引領當代的展示模式的企圖。從六月開始，古根漢與影像網路平台YouTube即將合作，在網路上收集世界各地的實驗影像，收件的截止日期為7／31，古根漢博物館將由其中選出20件作品，並於10月在紐約首先展出，後再於全球古根漢分館巡迴展覽。至於參加這項展覽有沒有任何限制？沒有，上網按下Sumit鍵就好，非常Modern。by Sunny Chiang

▲圖片提供◎Guggenheim。Design by Jeff Baxter adapted from a photograph by David Heald

上傳作品請按這裡→youtube.com/play

每當你們拿到熱騰騰的雜誌，你們不知道的是，每本雜誌背後是多少編輯的血汗淚交織而成。

多少題目來來又回回，多少企劃刪刪又減減，多少新聞梗在跟主編前前後後迂迂迴迴的試探（請不要跟著唱起來）。很多題目提出來，不錯，但新意在哪裡？很多題目提出來，很棒，但執行面怎麼操作？有些則是爛梗到現在自己回想都會發笑。

設計也是這樣的景況，多少的設計草稿跟創意靈感，最後真的過關的有幾個？最後真的過關又執行無礙的有幾個？最後真的過關又執行無礙而且又有廠商下訂單的又有幾個？（講到心有戚戚焉處落淚的可以鼓掌謝謝）

↑法國知名設計師Bouroullec兄弟為古老輪島漆器，透過創新設計注入新生命。

到底亞洲有什麼極大的魅力，讓各家設計巨星肯不辭千里來到這裡？碰觸陌生的質材、來到語言不通的鄉下……，畫面中是荷蘭知名女設計師Hella Jongerius，從接下IKEA PS計畫後就來到印度鄉村，感受這塊土地的故事，當地有古老傳統的刺繡工藝給了她莫大的靈感，設計出一系列動物壁掛，並在全球造成轟動，這些100%手工設計+工藝作品販賣所得，後來被用 在拯救印度貧童的資金，Jongerius說，「印度婦女熟巧的工藝技術，實在太令人驚豔了！」

↑前陣子ic!berlin創辦人Ralph Anderl和設計師Christina Muthsam翩然來台，free style的個性讓人很印象深刻。

墨鏡的使用意象是一門有趣的時尚觀察。Jackie O著名的Oversize墨鏡，代表著獨立於人群的神秘優雅，並內化成她個人符號的一部分；電影【Breakfast at Tiffany’s】裡，奧黛麗赫本用黑色鏡面掩藏都會寂寞，也偽裝假寐的 上流氣質；女明星的墨鏡戲法更是精采，街頭避狗仔是請勿打擾，記者會上穿戴則立即轉變嬌弱形象。現在，ic! Berlin首款專為女性量身設計的墨鏡系列，則大剌剌地用設計展現「姊姊妹妹站起來」的新獨立風格氣勢。

↑ 這三位日本人是誰? 先來看看他們的網路廣告作品，La Vie再告訴你!!