LaVie

1981年，Lilian Ko生了兩個女兒。
Select shop Club Designer 蘊含著她對時尚的熱愛與夢想；而陳怡，媽媽摯愛的小公主，則自骨子裡承繼她的美學品味。Once upon a time，故事就這麼開始……30年過去，體會應該不少。敏銳的風格嗅覺與時俱進，一年復一年精采創意更啟發了一個小女孩寬闊的經營視野。小女孩如今是自信的創意總監，從她的角度，續寫著這30年的時尚童話。紀念展以「愛麗絲夢遊仙境」為起點，引領進入她們的綺麗世界。

30周年聯名賀卡設計

紐約出身的Open Ceremony呼應愛麗絲主題童心，也恰巧表徵兔年。

（圖片堤供◎Club Designer）

 
↑英國重量級雜誌《Dazed & Confused》200期的特刊即由碧玉擔綱、陳邵彥設計造型。

沒錯！睽違樂壇四年之久的碧玉（Bjork）終於有了新作品了！唱腔和造型向來獨樹一幟、樂風大膽而前衛的她，這次的這場音樂發表是一種複合式多媒體計劃；包含音樂、APP、網路、裝置藝術、現場音樂演唱會，這個計劃主要是想去探索聲音是如何在大自然裡運作。
那麼和陳劭彥合作造型設計的想法是如何誕生的呢？其實去年碧玉即透過助理向陳劭彥表示想要購買其Waver系列服裝（嘿嘿～這點La Vie早就曾經在雜誌上透露了，忠實讀者一定也早就知道囉），

環顧四周，空間說實話不大。但費里尼的手稿插畫作為想像底圖，夢幻跟真實的差別一點都不重要，「夢是唯一的現實」費老如是說。
除了服裝，FENDI 男裝POP-UP店內，最吸睛的就是那本從義大利遠渡重洋而來的費里尼手稿集。這位列名20世紀最具影響力的世界級大導演之一，並與英格瑪伯格曼、安德烈塔科夫斯基並稱為世界現代藝術電影的「聖三位一體」。在費里尼的世界裡，「人生就是結合了戲法與義大利麵」。從【甜蜜生活】、【大路】、【八又二分之一】、【阿瑪珂德】……通俗馬戲團、小丑，豐腴的女人、夢一般色彩、奇異想像，對於生活現象誇大的描繪，這些元素經過費里尼的魔術巧手，細緻地建構現實神話。

  
費里尼的手稿大圖為FENDI春夏男裝系列定調。

  
在成為電影導演前，費里尼曾是知名的漫畫家，插畫是費里尼故事想像的原點，筆觸鮮明且充滿興味。

 這次，400多年歷史的Saint Louis頂級水晶工藝，從法國洛林光影綽約的來到台灣，用最美的姿態訴說著水晶與光影的故事。


走進BELLAVITA B1的gallery中，美麗的雙色水晶燈躍然眼前，雙色水晶需要成熟的工藝，才能順利製成。所有Saint Louis水晶燈的切面都是手工切割，而非雷射切割，因此一切都必須依靠工坊師傅的精湛手藝，否則失之毫釐，差之千里。

時尚跨足數位早已不稀奇，但彩妝也愛上數位，這可是頭一遭！

↑用彩妝組合成的chanel小姐真是俏麗可愛啊！

香奈兒的彩妝總監彼得‧菲利浦斯（ETER PHILIPS）這一季的彩妝創作靈感，竟然是來自……機器人！
他們製作了一部動畫，由五個完全以CHANEL彩妝品組合並啟動的機器人，飛昇、跳躍、擺出各種POSE。

美國洛杉磯當地時間2011年1月16日，娜塔莉‧波曼（Natalie Portman）憑藉心理驚悚片【黑天鵝】（BLACK SWAN）中堪稱完美絕倫的精湛演技摘得第68屆金球獎最佳女主角。
  
↑沒錯，她就是娜塔莉‧波曼，劇照完全認不出來呢！

圖片提供／Van Cleef & Arpels


記者餐敘最後，獲得一只贈禮。攝影/Miss L
復古造型的望遠鏡，帶領探索這個世界，不是個結束，而是開始。

《環遊世界八十天》作者Jules Verne，生動筆觸打造一個超凡的想像國度，跟著他的獨特視角和Van Cleef & Arpels的「黃金之手」，遁入以頂級珠寶生動化的奇幻國度。
Van Cleef & Arpels從Jules Verne的四本經典故事中發現靈感新大陸。工坊和專業工匠們一起構想、設計、研發和製作，重新演繹Jules Verne筆下那每一個如夢一般的「角色」。
《海底兩萬哩》裡最令人著迷的是美杜莎，Olindias胸針上的女妖，融合了仙女和芭蕾舞者的形象，優美的像是雕塑藝術



鑲滿玫瑰型鑽石，造型取自花笠水母，其觸鬚色彩鮮艷，在水中搖擺舞動，形成美麗的光環。

時尚界，講到「人工」字眼有點敏感。
不過，我們這裡談的是「品牌」，而非個人。最近有個新聞很有趣。平價時尚全球第二名GAP，上個月初宣布推出新LOGO。圓滾黑體，大寫帶小寫還有襯底小藍方塊的LOGO取代使用40年，經典的，細長藍底白字的GAP。


商標象徵形象，形象RENEW是大事，尤其對近幾年表現不彰的GAP來說，但一翻兩瞪眼，新LOGO不但沒得到正面回應，還引發網友們一陣訕笑、諷喻。熱熱烘烘反彈喧鬧一個多禮拜，GAP摸摸鼻子宣布：「我們不改了！」
這整件事有點妙，目前還有心機續集，網路觀察家Mr. 6便大膽直言，搞不好這根本是GAP的行銷手段，目的是再度喚醒大家對這老品牌的情感。
CR上有相關報導。http://creativereview.co.uk/cr-blog/2010/october/new-gap-logo
有興趣想要了解細節的，請參考Mr.6的文章。http://mr6.cc/?p=5262#more-5262

有別於GAP的粗糙手法（即使是「做」的，也做的不夠高明呀），目前全球排行老五的UNIQLO，卻教人驚艷。

↑佐藤可士和親筆寫給La Vie讀者的手卡。（攝影劉信佑）

終於開踢了。
不管你的熱血指數有多高，世足話題在這一個月可是存在感滿點。
內行看門道，外行的我們就來看看設計熱鬧吧！
首先，焦點在球星身上。
你一定會在各大品牌廣告上看到那些熟悉的面孔。

▲圖片提供＠LV

以下要講的故事有一點水果週刊加CSI。但內容絕對都屬實！

事情的經過是這樣，距今約15年前，1990年代的早期，Paul Smith先生在倫敦的工作室收到一個神秘禮物，有別於炸彈客或瘋狂粉絲的作法，這些禮物沒有精巧的包裝、沒有機關，就是赤裸裸的，貼滿郵票，印上地址和郵戳，遞送到府。


 
第一次寄來的時候，Paul Smith先生還不以為意。沒想到二次、三次、四次……。他才發現，在地球的某個不知名角落，有個不知道是誰的傢伙，有心安排這一切。

轉進在新光三越A11 6F暗黑的空間裡……映入眼簾的竟是一座水晶城堡！仔細一看，這水晶城堡竟然像是積木一樣由一個個小單元所堆砌而成的！

(香水瓶蓋搭成的芳登廣場。圖片提供@Chanel)

原來，這一個個小 單元竟然是N°5香水（200ml）八角瓶蓋，香奈兒創意團隊為了搭建出香奈兒女士的靈感來源──巴黎「芳登廣場Place Vendome」，便想到了以15萬只香水瓶蓋，構築出重達10噸的水晶芳登廣場。

(香水瓶蓋近照。攝影@Andrea) 

從去年底，各大媒體與時尚雜誌便不斷宣傳電影《華麗年代》即將上檔的消息；上映前，各大電影院也紛紛掛上妮可基嫚、凱特哈德森與潘尼洛普克魯茲等女星的超大海報，連原本對「歌舞片」沒有太大興趣的小編都因為其華麗無比的卡司而開始小期待.......(我真的好怕那種台詞說到一半就跳上桌子開始唱起歌來的歌舞電影，平凡的情緒得靠空洞的歌聲補充，連貫的敘事被突如其來的歌舞打斷，一想到這種畫面就忍不住打起冷顫.......)。幸好看完之後，我的心得是「嗯，還不錯」！今天《華麗年代》就要上映囉，跟大家分享這部有趣的電影，今晚下班後也快拉著姐妹淘們進戲院感受一下好萊塢女星火辣辣的身材跟絢爛華美的服裝吧！

圖說：會覺得俗艷嗎？應該不會吧！戲服上每一次的閃爍都是因為SWAROVSKI水晶吶！！！〈圖片提供：SWAROVSKI TAIWAN〉

一條絲巾要花上兩年的時間製作，究竟愛馬仕絲巾有什麼驚人之處？
雖然這次愛馬仕絲巾展在台灣停留時間很短，但是策展人和製作絲巾的藝匠都遠到來台。La Vie不但專訪了得了帕金森氏症卻依舊熱情未減的70高齡策展人Hilton先生，更直擊了絲巾製作過程中最為繁複、也最考驗耐心的印刷著色的過程，跟大家一同分享囉~~

   

【愛馬仕絲巾線上展覽】

↓<馬術圈>的陳列有如一個封閉的圓頂帳棚，沒有出口標誌，地上的玻璃倒映出迷幻的景象。

話說，時尚永遠是那個最「金」光閃閃的大佬，每一季的形象從model、導演、化妝師、到場景、道具……一字排開都是最頂尖的，也更別提每年秋季fashion week的挹注，天王級的陣容×天價的排場，用金錢堆砌出的，永遠是最華麗的夢。當然，風水輪流轉，不景氣也會發生在時尚身上，被拉垮的不只是Lacroix，各品牌總部裁員謠言不絕於耳，今年9月連山本耀司都申請破產，據說adidas早已伸出「元」手，讓設計師可以繼續為我們的未來做夢。好玩的是，時尚的嗅覺，總是敏銳靈光的；當網路行銷工具大舉崛起之際，還好時尚產業不只是繼續製作各式各樣的頂級手機套，而是看見另一條康莊大道，開出一朵數位的時尚之花。

讓我們來看看這9月這個September Issue時尚界的數位大動作：

●Rado推出iphone應用程式
繼Chanel在6月成為第一個提供iPhone web連結的品牌，不但可以在手機上看Chanel最新fashion show及照片、與官方網站chanel.com時尚新聞聯繫，同時告訴使用者最近的Chanel哪裡買。Rado承襲了Chanel的好優點，除了一覽品牌最新系列錶款及相關影片，一樣可查詢距離最近的店家，也具備了與朋友分享錶款圖片的社交功能，還可輕點螢幕上整體陶瓷系列中的幾何環形設計，隨心所欲創造出專屬自己的造型桌布。

↑設計師Christian Siriano與AVEDA首席創意總監 Antoinette Beenders（圖片提供◎肯夢AVEDA）

即使有著像Stella McCartney這樣堅持不使用動物皮革、甚至積極於環保運動的時尚設計師，時尚和環保的距離，似乎還是敵不過人們愛美的天性／or虛榮作祟的人心？
不過關於環保，我們相信一句話：「做就對了」！管他冰山多久會融化、政府到底想怎樣，可以確定的是，讓自己更美的同時也能讓地球更美，兩全其美的事情不是不可行。
今年AVEDA在紐約時裝周的後台悄悄進行著一個計畫。設計師、模特兒以及眾多的後台工作人員，人手一罐的礦泉水將會留下多少萬年無法分解的垃圾？加上每場數以千計的記者與看展人事，又將印製出多少份新聞資料？

很多服裝設計師都有n種身分，畫家、歌唱或是攝影……，多才多藝是對美、對創意的天賦敏銳和好奇挑戰。
暫時卸下「正職」，Karl Lagerfeld的「副業」同樣活躍。
他是音樂人，收藏超過2萬張CD跟70台ipod，出過一張精選最愛歌曲選集。他愛好攝影，表現出色，開過展覽，出版攝影集和擁有一家攝影藝廊。
他曾說：「攝影是理想化的現實、夢想的世界和真實的碰撞……在我的圖片裡，保留一個自我的天地。」
近期兩項新作，可以窺見他眼中現實與夢想的微妙交界。

↑ Lily Allen和Coco Cocoon系列手提包激盪出一種華麗的運動風格。(圖片提供◎Chanel)

一個時尚界的女王應該具備什麼樣的才能？
獨到的時尚品味？纖瘦的身材？超強的採編功力？親切可人的主管姿態？
美國VOGUE總編輯安娜溫圖（Anna Wintour）在時尚界有著無比的影響力，冷酷是她的一貫作風，電影中設計師更直言：她的工作本來就不是親切可人。在片中她更坦言自己的優點是「行事果決明快」。

↓這就是安娜本人。(圖片提供@海鵬電影)